Catwalkers

Service offert par Elegoa

Commissariat de projet

Clients

Jamii et CORPUS 

JAMII

Jamii (« communauté » en swahili) est un organisme sans but lucratif fondé par Isorine Marc en 2011. Sa mission vise à dynamiser le quartier torontois de L'Esplanade par la création et la production de projets et d'événements artistiques impliquant la communauté. 

CORPUS

Cofondée par Sylvie Bouchard et le directeur artistique David Danzon en 1997, CORPUS est connue pour son humour précis et surréaliste qui allie mouvement et imaginaire théâtral. La compagnie est particulièrement reconnue pour l'approche novatrice de ses spectacles de danse-théâtre, qui se déroulent souvent dans des lieux insolites, en présence d'acteurs dissimulés dans le public. Ces quinze dernières années, CORPUS a connu des publics nombreux et variés au cours de plus de 1 500 spectacles donnés dans 26 pays, sur quatre continents.

Plusieurs productions de CORPUS ont été nominées aux Dora Mavor Moore Awards. CORPUS a reçu la médaille d'or des IV^e Jeux de la Francophonie (catégorie théâtre de rue) en 2001, ainsi que le Prix Hommage de la Fédération culturelle canadienne-française en 2002.

Projet

Catwalkers

Catwalkers, Sous le co-commissariat de Catherine Sicot (Elegoa Cultural Productions) et d'Isorine Marc (Jamii/CORPUS), Catwalkers est un projet conçu, mis en scène et interprété par des artistes professionnels et des membres de la communauté de L'Esplanade. Le projet comprend des ateliers, offerts de façon hebdomadaire durant les six mois précédant une performance finale sur L'Esplanade au cours de la Nuit Blanche Scotiabank (à Toronto), le 5 octobre 2013.

Un groupe de six femmes de L'Esplanade a travaillé avec l'artiste Anne Fauteux à la création d'une collection « d’objets-à-porter » pendant six mois. Il s'agit de Teresa McGeachie, Rosie Fernandez, Marina Hanacek, Judy Browne, Carol Auld et Kerryn Graham. Cette collection unique repousse les frontières habituelles de la mode en créant des tenues ludiques qui stimulent les échanges entre les individus et l'espace urbain. Les créatrices ont utilisé uniquement du matériel et des objets recyclés, faisant ainsi référence à un idéal de développement durable et créatif.

La collection présentée au public pour la première fois pendant la Nuit Blanche de Toronto, sous la forme d'une performance in situ, est chorégraphiée par Michael Caldwell pour CORPUS. Michael a travaillé avec des non professionnels - issus de la communauté de L'Esplanade - à la création du Catwalkers' Show qui invite le public à faire un voyage au cœur de L'Esplanade. 

Territoire impliqué 

L'Esplanade, située en lisière du centre-ville de Toronto, est un quartier redéveloppé à la fin des années 70.  Sa densité de population et sa mixité ethnique et sociale résultent de l’établissement d’un mélange de logements sociaux subventionnés, de logements à louer non subventionnés et d’habitations privées (appartements et maisons). Lorsque l’Esplanade a été conçue, l’idée était de créer un espace ouvert, intégré au reste de la ville en y implantant, en plus des logements, des commerces, des allées piétonnes, des fontaines, des terrains de jeux et des trottoirs bordés de frênes, qui s’étirerait sur une longueur de six îlots. Il s’agissait de proposer un nouveau modèle d’urbanisme qui permettrait de ne pas reproduire les problèmes sociaux du quartier voisin, Regent Park, développé entre les années 40 et 60 et comprenant un ensemble de petits immeubles et des hautes barres HLM. L’Esplanade a depuis été saluée par la critique comme une réussite majeure d'urbanisme et est considérée comme l'un des réaménagements de quartier les mieux organisés sur le plan municipal au Canada. L’Esplanade a servi plusieurs fois de modèle aux urbanistes sur tout le continent américain. L'Esplanade compte environ 10 000 habitants. ( Contient des informations prises dans Wikipedia )

Artistes impliqués 

Anne Fauteux – Artiste visuelle

Installée à la fois à Montréal et à Toronto, Anne Fauteux est artiste visuelle, joaillère et conceptrice de meubles et de costumes. En 1999, elle a fondé BOLM (Le Bureau des Objets Lyriques Migrateurs), qui offre à ses projets en arts visuels un cadre paradoxalement bureaucratique. Sous la tutelle du BOLM, elle a dirigé vingt expérimentations socio-poétiques et participatives qui mettent en lumière nos désirs, notre identité, notre comportement et notre aliénation en tant qu'êtres urbains. Les projets de BOLM utilisent la mobilité et les objets comme déclencheurs de communication. Les individus rencontrés au hasard, dans des lieux privés ou publics, sont invités à participer à travers leurs actions, commentaires et images, ainsi qu'à fournir des objets personnels. Pour chaque projet, Anne crée un nouveau système de production, de recueil de données, de présentation et de publication qui fait partie intégrante du projet. 

Ses bijoux et ses œuvres visuelles ont été montrés en Amérique du Nord et en Europe à l'occasion de plus de 70 expositions collectives et de 15 expositions individuelles. 

Michael Caldwell – Danseur et chorégraphe 

L'œuvre du chorégraphe et interprète établi à Toronto Michael Caldwell a été présentée dans plusieurs festivals de danse : Made in Canada, Dance Ontario Weekend,  Dusk Dances, Porch View Dances et au Toronto Fringe Festival. Il a interprété des rôles pour de nombreux créateurs et compagnies de danse réputés au Canada et est commissaire associé de Older & Reckless. Michael est diplômé du Professional Training Program de la School of Toronto Dance Theatre et possède un baccalauréat en cinéma et en histoire de l'art de l'université de Syracuse.

Quand ?  

Avril/octobre 2013. Spectacles à Nuit Blanche le 5 octobre 2013.